Como os artistas podem usar a lei de direitos autorais para proteger seu trabalho e construir seu legado
A instalação de “Who Do We Exist For” em meu estúdio parece um abraço gigante. Imagem cortesia do artista, Mel Reese.
Como artista profissional, seu trabalho criativo é seu meio de vida.
Ele não serve apenas como fonte de renda, mas também reflete sua visão única e seu trabalho árduo. É por isso que é fundamental entender a lei de direitos autorais e saber como proteger sua propriedade intelectual.
Para ajudar os artistas a navegar por esse tópico complexo, Arquivo de obras de arte recentemente organizou um webinar com M.J. (“Bo”) BogatinO senhor é membro fundador do escritório de advocacia Bogatin, Corman & Gold, de São Francisco. A prática de Bo inclui lidar com contratos de comissão de arte pública em grande escala e reivindicações de direitos morais de artistas visuais. Ele faz parte da diretoria de várias organizações artísticas sem fins lucrativos da área da baía e é funcionário de longa data da Advogados da Califórnia para as Artes. Com ampla experiência em direito artístico e de entretenimento, inclusive visual, literário, performático, cinematográfico e multimídia, Bo forneceu informações valiosas sobre a lei de direitos autorais para artistas.
Neste artigo, detalharemos algumas das principais conclusões e responderemos às perguntas mais comuns feitas pelo público para ajudá-lo a assumir o controle da proteção de sua arte. Também compartilharemos dicas sobre como as ferramentas do Artwork Archive podem ajudá-lo durante o processo e preservar seu legado artístico.
ISENÇÃO DE RESPONSABILIDADE: Este artigo é apenas para fins informativos e não constitui aconselhamento jurídico. As informações fornecidas são baseadas em insights de um webinar com um advogado, mas não devem ser consideradas um substituto para orientação jurídica personalizada. As leis de direitos autorais podem ser complexas e podem variar dependendo de sua situação e jurisdição específicas. É sempre recomendável consultar um advogado qualificado e especializado em direito de propriedade intelectual para obter orientação adaptada às suas necessidades e circunstâncias individuais.
Uma das primeiras perguntas que muitos artistas fazem é: “Quando começa a proteção dos direitos autorais?”
A resposta é simples: os direitos autorais existem a partir do momento em que seu trabalho é criado e fixado em uma forma tangível. Como Bo explicou, “quero que todos os artistas percebam que esses direitos, pelo menos de acordo com a legislação dos EUA, pertencem ao senhor assim que sua obra de arte passa a existir, seja ela física ou digital”.
Isso significa que, assim que o senhor concluir sua pintura, escultura ou obra de arte digital, ela estará automaticamente protegida pela lei de direitos autorais. O senhor não precisa registrar seu trabalho para ter um direito autoral, embora o registro ofereça benefícios adicionais e seja necessário para a aplicação legal.
Para nosso público internacional, é importante observar que as leis de direitos autorais podem variar de país para país. Entretanto, a maioria dos países faz parte do Convenção de Berna, um acordo internacional que fornece uma estrutura para a proteção de direitos autorais entre fronteiras. Como Bo mencionou, “internacionalmente, vou considerar a perspectiva dos EUA, o detentor de direitos autorais dos EUA pode buscar proteção contra uma violação de nossos direitos na Europa ou em outro país de acordo com as leis desse país”.
Isso significa que, se o senhor for um artista sediado nos EUA e alguém infringir seus direitos autorais em outro país, poderá buscar recursos legais de acordo com as leis desse país. É sempre uma boa ideia familiarizar-se com as leis de direitos autorais específicas dos países onde o senhor planeja comercializar e vender seu trabalho.
Um dos conceitos mais fundamentais da lei de direitos autorais é a distinção entre ideias e expressões. Vamos esclarecer qualquer confusão:
-
As ideias em si não podem ser protegidas por direitos autorais. Por exemplo, o conceito geral de pintar uma paisagem não é protegido.
-
No entanto, sua expressão exclusiva dessa ideia – sua pintura específica de uma paisagem – é protegida por direitos autorais.
Como Bo explicou, “os direitos autorais se aplicam somente a expressões, não à ideia subjacente que o senhor teve. A ideia de pintar a ponte Golden Gate por baixo não é propriedade intelectual que possa ser reivindicada por qualquer pessoa.”
Para evitar infringir o trabalho de outra pessoa, certifique-se de que sua criação não seja substancialmente semelhante à expressão da mesma ideia de outro artista. Dê seu próprio toque!
Muitos artistas dependem de fotos de referência para se inspirar ou para aprimorar sua arte. No entanto, é fundamental entender as possíveis implicações de direitos autorais do uso de imagens encontradas on-line. O fato de uma imagem estar disponível publicamente não significa que ela possa ser usada livremente sem permissão.
Se o senhor quiser usar a fotografia de outra pessoa como referência, mesmo que não a esteja copiando diretamente, a abordagem mais segura é obter permissão do detentor dos direitos autorais. Como alternativa, o senhor pode usar suas próprias fotos de referência ou trabalhar com imagens que estejam explicitamente rotuladas como livres para uso público.
Como artista, o senhor pode se deparar com situações em que cria trabalhos por encomenda ou participa de trabalhos coletivos com outros artistas. É essencial entender as implicações desses arranjos em sua propriedade e direitos autorais.
Ao criar obras de arte comissionadas, esclareça se a obra é considerada uma “trabalho por encomenda” de acordo com a Lei de Direitos Autorais dos EUA. Em uma situação de trabalho por encomenda, o comissário ou empregador é considerado o autor e o proprietário dos direitos autorais do trabalho, a menos que haja um acordo estabelecendo o contrário. Para manter o controle sobre seus direitos autorais, negocie contratos que definam claramente seus direitos de propriedade e os termos da comissão.
Os trabalhos coletivos podem assumir muitas formas, como livros de arte com vários artistas, exposições coletivas ou instalações colaborativas. Nessas situações, cada artista que contribui normalmente retém os direitos autorais de seu trabalho individual, enquanto os direitos autorais do trabalho coletivo como um todo são detidos pelo organizador ou curador. Entretanto, é fundamental ter acordos por escrito que definam os direitos e as responsabilidades de todas as partes envolvidas, inclusive como as obras podem ser usadas, exibidas e reproduzidas no contexto do trabalho coletivo.
Ao colaborar com outros artistas em um projeto, estabeleça acordos claros por escrito que abordem a propriedade dos direitos autorais, o licenciamento, os royalties e a atribuição. Esses acordos ajudam a evitar mal-entendidos e disputas no futuro, garantindo que os direitos de cada artista sejam protegidos e que suas contribuições sejam devidamente reconhecidas.
Certificados de autenticidade (COAs) são documentos que confirmam a autenticidade e a propriedade de uma obra de arte. Eles também podem ser usados para especificar a propriedade dos direitos autorais de uma obra, mesmo depois de ela ter sido vendida. Ao criar e armazenar COAs com seus registros de obras de arte, o senhor pode estabelecer uma cadeia clara de propriedade e proteger seus interesses de direitos autorais.
Ao criar um COA, inclua informações essenciais, como seu nome, detalhes da obra de arte e uma declaração clara de propriedade de direitos autorais. Assine e date cada COA para garantir sua credibilidade e validade legal.
Para proteger seus direitos, emita COAs para todas as suas obras de arte e mantenha registros detalhados do histórico de propriedade. Arquivo de obras de arte permite que o senhor crie e armazene facilmente COAs para suas obras de arte, ajudando-o a controlar a propriedade de seus direitos autorais e a manter registros detalhados de seu trabalho.
Se o senhor for um artista prolífico com uma grande quantidade de trabalhos, registrar cada peça individualmente pode ser uma tarefa assustadora e cara. Aqui estão algumas boas notícias:
-
O Escritório de Direitos Autorais dos EUA permite que o senhor registre várias obras não publicadas como uma coleção por uma única taxa.
-
O senhor também pode registrar obras publicadas como um grupo se todas elas tiverem sido publicadas no mesmo ano civil.
“Muitas vezes é possível registrar um grupo de trabalhos a serem publicados juntos por uma taxa mais alta, mas o senhor pode conseguir registrar um ano inteiro ou uma temporada inteira de imagens de cada vez por uma única taxa”, observou Bo.
Embora o registro não seja obrigatório para a proteção de direitos autorais, ele é necessário se o senhor precisar fazer valer seus direitos legalmente. Além disso, ele oferece benefícios adicionais, como a possibilidade de reivindicar danos legais e honorários advocatícios. Portanto, vale a pena o esforço!
-
Controle sobre seu inventário: Documente suas obras de arte de forma abrangente e mantenha um backup digital confiável de seu inventário com o Artwork Archive. Isso garante que o senhor tenha acesso a imagens de obras de arte e a informações importantes sobre cada peça a qualquer momento e em qualquer lugar.
-
Certificação de autenticidade: Criar e armazenar Certificados de autenticidade no Artwork Archive para especificar a propriedade dos direitos autorais das obras vendidas, esclarecendo os direitos de cada peça.
-
Manutenção de registros: Registre as datas de criação e de registro de direitos autorais em seu Registros do Artwork Archiveestabelecendo uma linha do tempo detalhada para a jornada de direitos autorais de cada peça.
-
Administração financeira: Registro de direitos autorais despesas no sistema Artwork Archive para ajudar no controle e gerenciamento financeiro.
Para artistas de colagem e aqueles inspirados pelo trabalho de outros, o conceito de uso justo é particularmente importante. O uso justo permite o uso limitado de material protegido por direitos autorais sem permissão em determinadas circunstâncias, como críticas, comentários ou trabalhos transformadores. Mas como o senhor sabe se seu uso é justo? Os tribunais consideram quatro fatores:
-
A finalidade e o caráter do uso
-
A natureza do trabalho protegido por direitos autorais
-
A quantidade de trabalho utilizada
-
O efeito sobre o mercado potencial da obra original.
Um exemplo famoso de uso justo na música é o seguinte o caso da música “Pretty Woman” do 2 Live Crew.” O grupo de rap usou elementos da música original de Roy Orbison, mas a Suprema Corte decidiu que seu uso foi considerado justo porque era uma paródia que transformou a obra original.
Entretanto, como Bo advertiu, “o uso justo é apenas uma defesa para uma reivindicação de infração, não um impedimento. Se o uso que o senhor faz de obras protegidas por direitos autorais de outros artistas em suas colagens será considerado transformador, isso caberá a um júri. O senhor terá que gastar dezenas de milhares para defender a reivindicação”.
A aposta mais segura é sempre buscar permissão e licenciamento do detentor dos direitos autorais. É melhor prevenir do que remediar!
Quando se trata de uso justo, é importante entender a distinção entre paródia e sátira.
-
Paródia é uma obra que usa elementos de uma obra original protegida por direitos autorais para zombar ou comentar sobre essa obra específica.
-
A sátira, por outro lado, usa uma obra protegida por direitos autorais para fazer um comentário mais amplo sobre a sociedade ou uma questão específica, sem atingir diretamente a obra original em si.
Conforme explicado por Bo, “a paródia refere-se especificamente à obra original e a ridiculariza, usando apenas o necessário para mostrar o ponto de vista. Não é sátira, que é usar a obra protegida por direitos autorais para fazer algum comentário sobre a sociedade como um todo e não sobre a obra de arte em si.”
Essa distinção é fundamental porque é mais provável que os tribunais considerem a paródia como uso justo em comparação com a sátira. Ao criar obras que se baseiam em material protegido por direitos autorais, é essencial entender essas nuances e consultar um advogado de propriedade intelectual para ajudar a lidar com possíveis problemas jurídicos.
No contexto da arte visual, o conceito de uso justo transformador tem sido objeto de vários casos judiciais notáveis. Um exemplo importante é o caso do caso do fotógrafo Art Rogers processando o artista Jeff Koons por criar uma escultura baseada na fotografia de Rogers sem permissão.
O tribunal decidiu a favor de Rogers, determinando que o uso da imagem por Koons não era suficientemente transformador para ser considerado uso justo. Esse caso destaca a importância de entender os limites do uso justo e os possíveis riscos de usar material protegido por direitos autorais sem permissão, mesmo na criação de um novo trabalho.
Vista da instalação de Jeff Koons, String of Puppies, 1988. Foto © Amaury Laporte, via Flickr.
Para artistas que desejam permitir que outros usem seu trabalho com mais liberdade, Creative Commons oferecem uma alternativa aos direitos autorais tradicionais. Ao aplicar uma licença Creative Commons ao seu trabalho, o senhor pode especificar quais direitos reserva e quais renuncia, facilitando o compartilhamento, o uso e a construção de suas criações por outras pessoas.
Como Bo explicou, “Uma alternativa popular ao direito autoral convencional é o gerenciamento de licenças Creative Commons, que inverte a noção tradicional de direito autoral de uso exclusivo pelo proprietário. Em vez disso, ao usar um dos avisos CC, o detentor dos direitos autorais está dizendo ao mundo que tem permissão para usar essa imagem, desde que dê crédito ao detentor original dos direitos autorais e permita que seus próprios trabalhos derivados sejam usados ou copiados e alterados por outras pessoas.”
É importante observar que, embora as licenças Creative Commons possam ser uma ferramenta útil para promover a divulgação e o uso de seu trabalho, elas podem não ser apropriadas para todas as situações. Se o senhor deseja manter um controle rígido sobre seus direitos autorais ou planeja licenciar seu trabalho comercialmente, a proteção tradicional de direitos autorais pode ser uma escolha melhor.
Linda van Huffelen e assistente depois de fazer um inflável. Foto de cortesia de Wim van Huffelen
No mundo digital de hoje, compartilhar seu trabalho artístico on-line é essencial para alcançar um público mais amplo e desenvolver sua carreira. Mas como o senhor pode proteger seu trabalho contra o uso não autorizado? Aqui estão algumas dicas:
-
Inclua um aviso de direitos autorais (por exemplo, © 2023 Artist Name) em seu site e perfis de mídia social para fazer valer seus direitos.
-
Use marcas d’água e imagens de baixa resolução para impedir possíveis infratores.
-
Desative o salvamento com o botão direito do mouse em seu site para dificultar o download de suas imagens.
Como Bo mencionou, “A maioria das infrações on-line pode ser interrompida com uma carta de remoção para a plataforma que está publicando o trabalho infrator. As plataformas de mídia social são protegidas pela cláusula de porto seguro da Digital Millennial Copyright Act (DMCA)”.
Se descobrir que alguém está usando seu trabalho sem permissão, o senhor pode enviar uma notificação de retirada para a plataforma que hospeda o conteúdo infrator nos termos da DMCA. Ter seus direitos autorais registrados antes da ocorrência da infração lhe dará ainda mais opções legais.
-
Compartilhamento privado: Use a seção protegida por senha do Artwork Archive Salas privadas para compartilhar seu trabalho com segurança.
-
Gerenciamento de imagens: Carregar imagens de alta resolução para o Artwork Archive. As imagens carregadas são automaticamente reduzidas ao serem compartilhadas em seu perfil público, garantindo um compartilhamento seguro e controlado.
-
Rodapé do perfil público: Adicione um rodapé de direitos autorais ao seu Perfil público no Artwork Archive para reforçar a propriedade dos direitos autorais e proteger contra violações.
Não é importante apenas pensar em proteger seus direitos autorais durante sua vida; o senhor também deve considerar o que acontece com sua propriedade intelectual após sua morte. Os direitos autorais podem ser uma parte valiosa da seu legado artístico e patrimônio.
Os direitos autorais podem ser transferidos para herdeiros ou beneficiários por meio de testamentos, fundos fiduciários ou outras ferramentas de planejamento patrimonial. Se o senhor quiser garantir que seus legado criativo seja protegido e continue a gerar renda para seus entes queridos, é essencial trabalhar com um advogado especializado em propriedade intelectual e planejamento patrimonial.
Ao tomar medidas proativas para organizar e proteger seus direitos autorais, o senhor pode proporcionar tranquilidade para si mesmo e para sua família, sabendo que seu legado artístico continuará vivo.
Além de transferir os direitos autorais como parte de seu patrimônio, o senhor também pode considerar a possibilidade de transferi-los ou licenciá-los durante sua vida. Aqui está o que o senhor precisa saber:
-
Os direitos autorais podem ser transferidos ou licenciados por meio de acordos escritos, como contratos ou testamentos.
-
Para trabalhos encomendados, o senhor geralmente mantém os direitos autorais, a menos que os transfira explicitamente por escrito.
Bo aconselhou: “Se o senhor for vender os direitos autorais, deve ser muito mais caro do que se for apenas licenciar os direitos”.
Se estiver pensando em transferir ou licenciar seus direitos autorais, trabalhe com um advogado especializado em propriedade intelectual para garantir que tudo esteja devidamente documentado e seja legalmente aplicável.
-
Use nosso Coleções para criar grupos de suas obras de arte e atribuí-las a herdeiros específicos. Dessa forma, é possível garantir que seu trabalho e seus direitos autorais sejam transmitidos exatamente como o senhor imagina.
-
Com o nosso Gerente de contatoso senhor pode acompanhar os relacionamentos importantes, incluindo galerias, colecionadores e instituições. Mantenha um registro de quem é o proprietário de sua obra de arte e onde ela foi exposta.
-
Criar um Perfil público para mostrar sua arte e compartilhar sua história com o mundo. Isso ajuda a estabelecer sua presença on-line e garante que seu legado permaneça visível.
Navegar pela lei de direitos autorais como artista visual pode parecer complicado, mas é essencial para proteger seu trabalho árduo e garantir que o senhor seja remunerado de forma justa. Como Bo resumiu, “É a propriedade intelectual que está por trás de todas as questões de direitos das artes visuais”.
Ao compreender os conceitos básicos da lei de direitos autorais, como quando a proteção começa, a diferença entre ideias e expressões e considerações internacionais, e ao tomar medidas proativas para registrar seus direitos autorais, usar contratos por escrito e planejar o futuro de seu patrimônio artístico, o senhor pode proteger seu trabalho com eficácia. Esse conhecimento e essas ações permitirão que o senhor se concentre no que faz de melhor: criar arte!
Lembre-se, Arquivo de obras de arte está aqui para apoiá-lo em cada etapa do processo. Nossa plataforma intuitiva pode ajudá-lo a gerenciar seu inventário, acompanhar seus registros de direitos autorais e proteger seu legado artístico.
Inscreva-se para uma avaliação gratuita hoje mesmo e veja como podemos ajudá-lo a otimizar seu negócio de arte e lhe dar tranquilidade. O senhor tem tudo isso!
