Jasmine Best sobre o caminho sem regras para ser um artista
Jasmine Best, ‘Screend In’, 102 x 240 x 144 pol.
“Espero que meu trabalho provoque conversas. Fazer um trabalho é a maneira mais fácil de me comunicar com os outros.”
A artista em destaque do Artwork Archive, Jasmine Best, é uma verdadeira artista sulista, que reúne narrativas de sua família e infância na Carolina do Norte. Ela usa suas memórias pessoais e manipulações de suas memórias para criar diálogos sobre a identidade da mulher negra no Sul e em espaços predominantemente brancos.
Jasmine investiga a essência das memórias, vendo-as como a pedra angular da identidade – maleável, porém potente, capaz de moldar nossas percepções e interações. Por meio de seu trabalho, ela revisita momentos cruciais de seu passado, oferecendo uma melhor compreensão de sua própria formação como mulher negra da Carolina do Sul e convidando os espectadores a encontrar conexões relacionáveis com suas próprias experiências.
“Estou criando uma plataforma para a discussão da feminilidade negra em espaços predominantemente brancos. Também estou criando um veículo onde meu público pode fazer conexões de representação (ou falta dela) em sua própria juventude e como isso os afetou”, explica a artista. Para Jasmine, a especificidade do meio é a melhor maneira de materializar memórias. “Tecidos específicos, estampas, estilos de animação, objetos, marcas e composições podem trazer à mente um determinado tempo, lugar, emoção ou pessoa”, escreve ela em sua declaração de artista. “Eu alterno entre mídias digitais e tangíveis para melhor articular minhas memórias porque cresci durante a transição do analógico para o digital.”
Por meio de seu trabalho artístico, Jasmine Best não apenas cria visuais evocativos, mas também promove uma compreensão mais profunda das histórias pessoais e das narrativas coletivas. Sua arte transcende fronteiras, servindo como um lembrete pungente do poder da lembrança e do legado duradouro e geracional da experiência sulista.
O Artwork Archive teve a chance de conversar com Jasmine Best sobre o significado por trás de seu trabalho, o que o sucesso como artista significa para ela e como o Artwork Archive torna sua carreira artística mais gerenciável!
O senhor pode ver mais de seu trabalho no Discovery e saiba mais sobre sua prática artística abaixo:
Jasmine Best, ‘Afrominimalism’, 22 x 82 x 44 pol.
O senhor tem uma parte favorita ou mais satisfatória de seu processo? Em caso afirmativo, o senhor poderia falar um pouco sobre ela?
Vejo minha prática artística como um ciclo que começa com pesquisa, seguida de esboço e desenho, e depois a construção, antes de voltar à pesquisa.
Eu realmente adoro a fase de desenho da minha prática porque vejo a criação de marcas como uma forma de solução de problemas.
Seu trabalho frequentemente apresenta figuras maternas. A senhora poderia falar mais sobre o significado dessas figuras na representação das mulheres negras do sul ao longo das gerações?
Eu me identifico como descendente daqueles que optaram por ficar no sul dos Estados Unidos, em comparação com aqueles que participaram da Grande Migração. Portanto, é importante para mim reconhecer as mulheres que vieram antes de mim, que tinham laços com esta terra e transmitiram seu impulso de criar.
Essas mulheres eram artistas que só podiam fazer curadoria em suas próprias casas. Quando trabalho em meu estúdio, sinto-me mais próxima dessas mulheres.
O senhor menciona que a especificidade do meio é a melhor maneira de materializar as memórias. De onde o senhor obtém os tecidos, as estampas e os objetos específicos que contribuem para essa parte do seu processo criativo?
Encontro muitos tecidos em brechós ou lojas de materiais de arte usados. Ultimamente, tenho ido a lojas de tecidos que só abrem uma vez por mês, mais ou menos.
Recentemente, também comecei a trabalhar mais com madeira, o que significa que tenho de visitar serrarias – elas não ficam por perto como as pessoas nas lojas de ferragens fazem quando o senhor faz compras.
Além disso, quando as pessoas sabem que o senhor trabalha com tecidos e têxteis, elas tendem a doar coisas aleatórias para o senhor.rojetos que nunca terminaram, coisas que pegaram em vendas de imóveis e materiais que limparam dos armários. Tive até uma pessoa que me entregou lã crua depois de apenas uma conversa – ela faleceu algumas semanas depois.
Jasmine Best, O diabo a ensinou a usá-lo, 59 x 44 pol.
Que impacto o senhor espera que seu trabalho tenha sobre as pessoas que o veem?
Espero que meu trabalho gere conversas.
Fazer trabalhos é a maneira mais fácil de me comunicar com os outros. Nem sempre me sinto ouvido e sou naturalmente uma pessoa quieta. Portanto, espero que meu trabalho faça com que as pessoas queiram ouvir o senhor o que tenho a dizer e saibam que sou alguém que considera suas palavras cuidadosamente.
O que significa sucesso como artista para o senhor?
Sucesso como artista é viver uma vida que o senhor criou em vez de viver o que os outros acham que é melhor para o senhor.
Significa definir seus próprios horários e fazer um trabalho pelo qual o senhor é apaixonado. Seu trabalho deve reabastecer o senhor e também proporcionar algo aos outros.
Eu gosto muito de estabelecer metas e dividi-las para alcançá-los pouco a pouco. Acho que não há uma conquista definida que eu reconheça como sucesso para mim mesmo. Por isso, sempre estarei trabalhando para atingir novas metas e melhorar. Mas acho que poder fazer isso com a total confiança em minha capacidade me levará a muitos sucessos no futuro.
O senhor tem uma obra de arte favorita (ou atualmente favorita) e, em caso afirmativo, o que a torna especial para o senhor?
Acho que meu trabalho favorito é sempre aquele que ainda não foi concluído, porque estou mais empolgado com o que estou fazendo no momento.
Entre meus trabalhos concluídos, sou particularmente fã da minha peça O senhor não conhece sua pele?. Nessa peça, experimentei algumas técnicas novas em um nível material com látex líquido. Além disso, esse trabalho marcou uma mudança em minha pesquisa, com foco no folclore negro.
Jasmine Best, ‘Don’t You Know Your Skin’ (O senhor não conhece sua pele)
Por que o senhor decidiu usar o Artwork Archive para inventariar suas obras de arte e gerenciar sua carreira artística?
Há alguns anos, fui agraciado com o prêmio Bolsa do acelerador de negócios de arte do Artwork Archive e começou a usar o sistema de gerenciamento de estoque.
Ele se mostrou muito mais eficiente do que o documento criado por mim mesmo que eu estava usando antes. E o mais importante é que ele pode armazenar mais informações e ajudar a evitar que eu reserve duas vezes obras de arte para exposições.
Como o senhor usa o Artwork Archive no dia a dia?
Regularmente, Eu o uso para fazer Catálogo e Páginas do portfólio. Também o utilizo para verificar informações sobre obras de arte, como dimensões e mídia, para enviar aos curadores e incluir nas inscrições.
Aproveite as ferramentas do Artwork Archive para melhorar suas candidaturas a oportunidades para artistas e se apresentar de forma mais profissional a curadores e clientes. A manutenção de registros detalhados de suas obras de arte, incluindo imagens de alta qualidade, dimensões, mídias e procedência, não apenas agiliza o processo de inscrição, mas também garante que o senhor possa responder rapidamente às consultas dos curadores com informações precisas e organizadas.
Que conselho o senhor daria a um artista que está começando sua carreira profissional?
Não existe uma maneira certa ou errada de ser um artista.
Não deixe que noções preconcebidas sobre o que acha que “deveria” estar fazendo como artista o impeçam de tomar decisões que sejam relevantes apenas para você.
Além disso, sempre considere como o senhor planeja enviar e armazene seu trabalho-poucas pessoas falam sobre isso.