Este artista nos mostra como mudar nossa visão e fugir do comum

Dasha Pears, peça de assinatura Dúvida, 2019. Imagem cortesia do artista

“Sempre fiquei entediado com a aparência das coisas na vida real e estava procurando uma fuga para uma dimensão diferente.”

“Agora percebo que a dimensão diferente está aqui – não há necessidade de fugir – o senhor só precisa adotar um novo ângulo e tentar ver as coisas de uma nova perspectiva” – Dasha Pears

A artista em destaque do Artwork Archive, Dasha Pears, é conhecida por seu estilo distinto, que ela chama de “psicorealismo”, e se concentra em retratar o que pode estar acontecendo em nosso mundo interior.

Sua abordagem única do “psico-realismo” resulta de uma mistura do fascínio de sua infância pela fantasia e de um interesse profundo e acadêmico pela psicologia, desenvolvido durante seus anos de universidade e posteriormente.

A arte de Dasha, caracterizada por sua simplicidade misteriosa e limpeza estética, torna visíveis e tangíveis as forças invisíveis de nossas emoções. Ela deseja que cada peça sirva como um espaço seguro para seus espectadores e espera que algumas emoções difíceis se tornem um pouco mais fáceis de aceitar.

O Artwork Archive teve a oportunidade de conversar com Dasha Pears sobre a ideia de psico-realismo, suas ideias para outros artistas e como o Artwork Archive a ajuda a gerenciar sua carreira artística.

O senhor pode ver mais de seu trabalho no Discovery e saiba mais sobre sua prática artística abaixo:

Retrato de Dasha Pears. Foto cortesia da artista

O senhor tem uma parte favorita ou mais satisfatória de seu processo criativo? Se sim, o senhor pode falar um pouco sobre isso?

Atualmente, minhas partes favoritas do processo são a ideação e a edição.

A ideação é quando tenho uma tela em branco e tudo é possível. Minha mente vagueia, capturando fluxos de interesse aqui e ali, conectando pontos inesperados. Os melhores momentos são aqueles em que minha imaginação encontra um gatilho – um visual interessante, uma combinação de cores ou uma ideia que ouvi em um podcast ou li em um livro.

A edição é muito semelhante para mim: tudo é possível, só que agora com os materiais que tenho, como fotos de um local interessante. Posso organizar as peças da filmagem como peças de um quebra-cabeça até chegar a uma imagem final intrigante, que deve surpreender tanto a mim quanto aos futuros espectadores.

O que inicialmente inspirou o senhor a criar arte no estilo único do psicorealismo?

Acho que sempre me senti entediado com a aparência das coisas na vida real e estava sempre buscando uma fuga para uma dimensão diferente.

Agora percebo que a dimensão diferente está aqui – não há necessidade de escapar – o senhor só precisa adotar um novo ângulo e tentar ver as coisas de uma nova perspectiva.

A aparência surrealista do psicorrealismo vem da minha obsessão infantil por fantasia e ficção científica. Tenho interesse em psicologia desde meus anos de universidade, mas só comecei a me aprofundar no assunto há cerca de 5 a 6 anos, o que, acredito, marcou o início do desenvolvimento de meu estilo psico-realista.

Dasha Pears, Sol, 2021

Como o senhor equilibra a beleza estética com os temas mais profundos, às vezes mais obscuros, de seu trabalho?

A necessidade e o desejo profundo de estética, composições limpas e simetria estão arraigados em meu cérebro.

Acho que é assim que minha mente dá sentido ao caos da vida e ganha alguma ilusão de segurança e controle. Entretanto, a estética pela estética também pode ser entediante, por isso uso meu dom de ver a beleza para explorar tópicos que nem sempre são bonitos ou agradáveis.

Sou grato pela oportunidade de combinar esses dois aspectos e, ao fazê-lo, lembrar a mim mesmo e a outros que possam estar interessados que há beleza na escuridão e escuridão na beleza – tudo está interligado.

Há beleza na escuridão e escuridão na beleza – tudo está interligado.

Que impacto o senhor espera que seu trabalho tenha sobre aqueles que o veem?

Espero contribuir para que o mundo se torne um lugar mais pacífico e inspirar as pessoas a se aproximarem da paz consigo mesmas.

Com o benefício da retrospectiva, o que o senhor gostaria de ter sabido antes de se tornar um artista profissional?

Eu gostaria de ter sabido que não há regras a serem seguidas e que há total liberdade quando o senhor o senhor se compromete a ser um artista.

Para muitos, isso soará como algo óbvio, mas minha mente organizada estava (e às vezes ainda está) tentando ver o que os outros estão fazendo como se suas ações, princípios e maneiras de criar e estar no mundo da arte fossem leis imutáveis. É claro que isso não é verdade.

Arte é liberdade, e liberdade é arte!

Dasha Pears, Aninhamento, 2023

O que o senhor está ouvindo ultimamente? Enquanto está no estúdio, o senhor tem alguma música que gosta de ouvir?

Eu costumava ouvir audiolivros (às vezes de ficção) e podcasts sobre psicologia, neurociência, autodesenvolvimento etc., mas depois percebi que qualquer coisa com palavras influenciava a energia e a mentalidade que eu colocava em meu trabalho. No entanto, quero que ele seja puro e, como mencionei, muitas vezes pacífico.

Por isso, mudei para música ambiente meditativa, que me dá uma sensação de segurança e conforto que se traduzem em meu trabalho.

Às vezes, porém, o material educacional que estou ouvindo acaba se encaixando perfeitamente em algumas das imagens que ainda tenho que editar, e então a mágica acontece: Consigo uma história visual com uma mensagem realmente profunda.

Por exemplo, o projeto No.Thing foi muito influenciado pelas palestras de Alan Watts. O projeto Labirinto foi criado ao mergulhar na série de palestras sobre mitologia oriental e ocidental de Joseph Campbell-A Jornada do Herói.

Como o senhor usa o Artwork Archive no dia a dia?

A beleza da ferramenta é que eu não tenho que para usá-lo diariamente!

Arquivo de obras de arte armazena todas as informações sobre minhas obras, edições, projetos, materiais, exposições, galerias e colecionadores em um só lugar, para que eu possa ficar livre de estresse e me concentrar na minha arte.

Adoro o fato de que TODOS os meus dados esmagadores estão bem organizados e sempre à mão. Minha parte favorita, é claro, é o marcar as vendas e acrescentando novas peças.

Dasha Pears, Árvore da Vida, 2022

Por que o senhor decidiu usar o Artwork Archive para inventariar suas obras de arte e gerenciar sua carreira artística?

Meus registros de edições, vendas, colecionadores e todo o meu portfólio estavam espalhados em vários lugares, e eu sempre perdia dados importantes.

Eu também não podia dizer com segurança qual edição de qual peça venderia em seguida, quantas peças eu tinha em meu portfólio em geral ou exatamente quantas e quais peças cada galeria tinha e por quanto tempo. Era um pesadelo, para ser sincero. Eu precisava de uma solução e, depois de avaliar algumas plataformas, passei a adorar o Artwork Archive!

Que conselho o senhor daria a um artista que está começando sua carreira profissional?

Todo mundo tem medo do desconhecido antes de entrar nele e se tornar conhecido, bem, pelo menos um pouco.

O senhor terá medo de alguns passos em sua carreira e vida, mas precisa tomá-los de qualquer forma para chegar ao outro lado. Concentre-se no presente e certifique-se de que o senhor aproveite cada momento de seu processo.

Se isso não lhe trouxer alegria, talvez seja hora de mudar de direção.

Dasha Pears with piece Sol em minhas velas, 2021

Dasha Pears usa o Artwork Archive para organizar suas obras de arte, acompanhar suas edições, apresentar-se profissionalmente e muito mais.

O senhor pode fazer um portfólio on-line, Catalogue suas obras de artee gerar relatórios como relatórios de inventário, folhas de rasgoe faturas em segundos com o Artwork Archive. Dê uma olhada no A avaliação gratuita do Artwork Archive e comece a expandir seu negócio de arte.